#LUMINICFESTIVAL
EXPOSICIONS

ABAIX HI HA HERBA, A DALT ROCAS
Irena Visa
Horari:
Dimarts a dissabte: 10:30 a 13:30, 17 a 20
Diumenge de 10:30 a 14:30
Dilluns tancat
A partir d’una residència a l’Arxiu Fotogràfic de Barcelona, m’apropo al llenguatge descriptiu per observar, sense mirar-les, les imatges que conté l’arxiu i entreveure-hi les persones que l’arxiven. El resultat és la publicació Abaix hi ha herba, a dalt rocas, que es presenta al festival en format expositiu.

LA CAPSA VERMELLA
Antoni Campañà
Horari:
Dimarts a dissabte: 10:30 a 13:30, 17 a 20
Diumenge de 10:30 a 14:30
Dilluns tancat
Al setembre de 2018, apareixen milers de fotografies de la Guerra Civil amagades en dues capses vermelles al garatge d'una casa a punt de ser enderrocada al passeig de Valldoreix de Sant Cugat del Vallès, a poca distància de l'estació. El seu autor, el prestigiós fotògraf Antoni Campañà Bandranas (Arbúcies 1906-Sant Cugat del Vallès 1989), no va voler mostrar-les després de la guerra i la seva família mai no va saber que existia aquest gran arxiu. El Museu de Sant Cugat li ha volgut retre homenatge amb una triple exposició: La capsa vermella, amb fotografies de la Guerra Civil; L’avantguarda del pictorialisme, una selecció dels seus premiats bromolis artístics postpictorialistes, i finalment Un fotògraf de Sant Cugat, una miscel·lània amb fotos familiars i alguns dels seus reportatges realitzats a Sant Cugat.

POEMES INÈDITS
Ferran Freixa
Horari:
Dimarts a divendres: 10:30 a 14, 17 a 20
Dissabte: 10:30 a 14:30, 17 a 20
Diumenge: 10:30 a 14:30
Dilluns tancat
En aquesta exposició de Ferran Freixa, “Poemes inèdits” presentem una serie d’imatges inèdites o poc conegudes del autor, amb la intenció d’obrir la mirada a la seva obra, i de presentar imatges poc conegudes del seu estens arxiu. De la mà de Photographic Social Vision, que representen l’Arxiu Ferran Freixa, ens hem pogut endinsar en els fulls de contacte de les sessions de Freixa, i hem pogut corroborar la importància d’aquest autor, i reafirmar la capacitat estètica i poètica de les seves imatges. Aquesta feina també ens ha permès observa amb pausa la seva manera de treballar.
Premi Art Photo BCN 2025
LA TEORÍA DE MIS ALBERTOS
Lucía Morón
Horari:
Dilluns: 13:15 a 17
Dimarts: 14 a 18
Dimecres: 13 a 16:30
Dijous: 13 a 17:30
Divendres: 12 a 21
Dissabte: 10 a 13:30
Diumenge tancat
“La Teoría de mis Albertos” és una recerca de connexions entre una obsessió personal amb la figura de Albert Einstein, que comença arran de la trobada amb el meu besavi Alberto el 1925, i els Albertos de la meva vida: el meu pare, el meu avi, el meu besavi, el meu padrí i el meu ex-cap. Aquest conjunt de relacions inesperades esdevé el punt de partida per indagar en les tensions entre feina i temps, els mandats heretats i el lloc històricament frustrant que ocupa la dona dins del mercat laboral. *Aquest treball està científicament artísticament comprovat.

ABATRE LA FORMA: PROJECCIONS SINTÈTIQUES
El Local / Lara Uro
Horari:
Dimarts a divendres: 10 a 19
Dissabte i diumenge: 10 a 15
Dilluns tancat
Cap estructura no és neutral. Tota forma organitza, distribueix i condiciona: fins i tot abans de ser habitada, l’arquitectura disposa maneres de circulació, graus d’accés i zones de permanència o d’exclusió. Les superfícies administren; els materials regulen. Quelcom semblant succeeix amb el text, les formes del qual estabilitzen significats en imposar lògiques de temporalitat lineal, jerarquia sintàctica o funcionalitat expressiva. Aquesta perspectiva de transposició esdevé una experiència estètica en què la poètica actua com a força instrumental per intervenir la gramàtica material dels espais físics. El terme “sintètic” no al·ludeix a allò artificial, sinó a la producció de noves combinacions. Del diàleg de les peces d’Ángel Biyanueba, Lara Uro, Mario Manso, Nicolás Cox i Pablo Quesada, sorgeix una realitat suspensiva que ve a demostrar que les formes heretades poden ser abatudes, inclinades fins a evidenciar la seva condició i obrir un marge des del qual assajar altres modes d’interacció i existència.

SEMPERVIRENS
Aleix Plademunt
Horari:
Dilluns a dissabte: 10 a 14, 17 a 20
Diumenge tancat
“Vaig veure’t a tu que eres jo”. Al poema de Patti Smith apareix un jo escindit i un “lovecrafter” de doble sentit: autor d’allò còsmic i artesà de l'amor. Aquesta duplicitat obre una reflexió sobre l'enllaç i la transformació. A l'obra d'Aleix Plademunt, un xiprer mort es converteix en suport d'imatges que documenten el procés propi. Matèria i representació s'entrellacen en un cicle on la imatge no fixa un instant, sinó que sosté una temporalitat expandida, en què origen i projecció coexisteixen, donant lloc a una continuitat que persisteix més enllà de la desaparició.

1era Guanyadora de la convocatòria Lumínic 2026

AQUESTS INSTANTS
Yaiza Hernández
Horari:
Dilluns a Divendres: 8 a 14, i dijous de 17 a 19
Dissabte i diumenge tancat
Presentació amb l'artista: 4 de juny, 18:30 h
Exposició fins el 9 de juliol
Aquest projecte reuneix els records dels meus viatges.
Instants fugaços que porto congelant amb la càmera des de fa deu anys.
Paisatges, moviment, escenaris que el camí ens ofereix.
Passen una sola vegada i desapareixen.
Aquestes fotografies són fragments,
pensaments,
vivències,
trencaments.
Tot allò que sobreviu al camí.
2on Guanyadora de la convocatòria Lumínic 2026
CÔTÉ CŒUR
Elsa Beumont
Exposició exterior
Una associació comunitària a la regió francesa de les Cevenes ofereix refugi a persones empobrides i marginades. Côté Cœur és un edifici que allotja unes deu persones. El seu enfocament fotogràfic es basa en el temps compartit i les trobades. La seva presència és una part integral de la seva obra, traduïda en imatges.


ACCÈSSITS DE LA V
CONVOCATÒRIA D’ARTISTES DEL LUMÍNIC
Horari:
Dilluns a divendres: 10 a 13:30, 17 a 20
Dissabte: 10 a 13:30
Diumenge tancat
Montserrat Altimiras, Xavier Manrique, Andrea Duran, Paulien Dubelaar, Daniel James Court, Gerard Boyer, Baltasar Lopez, Jose Lorrue, Oriol Jolonch
LA PELL DE BARCELONA
Francesc Català-Roca
Arxiu Nacional Catalunya
Horari:
Dilluns a divendres: 8 a 15
Dissabte i diumenge tancat
El fotollibre pòstum La pell de Barcelona és la darrera obra mestra de Francesc Català-Roca. Amb la mort del fotògraf, el 1998, va quedar inèdita la maqueta del fotollibre, entre altres materials. Arran de la celebració de l’Any Francesc Català-Roca (2022), el 2023 es va fer realitat aquest projecte.


LA POESIA DE LA DISTÀNCIA
AMSCV
Horari:
Dilluns a dijous: 8 a 18:45
Divendres: 8 a 14
Dissabte: 9 a 13
Diumenge tancat
Compartir notícies, experiències, emocions i moments especials amb un familiar, amb una amiga, o amb qualsevol persona estimada, es feia possible a través de les postals. D’una manera efímera i alhora duradora, tota aquesta poètica es retenia sobre targetes de cartró que viatjaven arreu del món. Un record visual i un text manuscrit impregnats de l’afecte i l’enyor del qui era lluny. Un mitjà per fer present l’amor, l’amistat, la gratitud, o, tan sols una felicitació que, gairebé com els versos d’un poema, mantenien la connexió viva i tangible, malgrat la llunyania.
EXPOSICIONS ESCOLES
ELISAVA
Adeline Rush
Exposició exterior al carrer
Oh To Swim combina imatges documentals i escenificades per explorar les vides de tres joves dones marroquines i amazígues, Yassmine, Nassima i Fatima, que viuen i treballen a les ciutats del surf, cada cop més globalitzades, de la zona d'Agadir. El projecte centra les seves veus i perspectives en espais modelats pel turisme i la cultura del surf. Com a regió de surf més visitada del nord d'Àfrica, aquests pobles atrauen més d'un milió de turistes anualment, accelerant el desenvolupament alhora que intervenen en les normes tradicionals. Guiat per l'anàlisi temàtica, el projecte es basa en entrevistes psicològiques. Temes recurrents van influir en la direcció fotogràfica, oferint una visió de com aquestes dones naveguen per la vida.

EAD Sant Cugat
ALUMNES I ALUMNI EAD
Exposició exterior al carrer
L’Escola d’Art i Disseny de Sant Cugat participa un any més al festival Lumínic amb una exposició de dos alumnes de primer curs dels Cicles Formatius de Grau Superior. El projecte s’emmarca dins d’un exercici pedagògic que convida l’alumnat a explorar la dimensió poètica del llenguatge fotogràfic. En aquest context, la fotografia es planteja no només com una eina de representació, sinó com un espai de suggeriment, emoció i experiència sensible, capaç d’obrir significats i generar una relació íntima amb l’espectador. Les imatges presentades investiguen la relació entre presència i absència, rastre i memòria, i proposen una aproximació contemplativa a la fotografia contemporània.

IEFC
Elisa de Stermich di Valcrociata
Horari:
Dilluns a dissabte: 10 a 14, 17 a 20
Diumenge tancat
Change of Scenery és un procés d’observació i d’anàlisi pròpia, un recorregut que neix del rebuig cap a la meva imatge i travessa la dissociació, fins a tocar la distorsió del meu propi jo. A través d’aquestes imatges es construeix un territori ambigu: bell però ferit, lluminós i de vegades fosc, que reflecteix aquest procés intern de recerca i transformació.


EL OBSERVATORIO
Delfina Vollmer i
Hermán Chaparro
Exposició exterior al carrer
El Observatorio participa a la setena edició del Lumínic Festival amb dos alumnes on mostraran obra al carrer. Aquests alumnes són:
Delfina Vollmer i Hermán Chaparro

ALUMNE DE BELLES ARTS UB
Maria Baron i Guillem Ortega
Horari:
Dilluns a dissabte: 10 a 14, 17 a 20
Diumenge tancat
El grau de Belles Arts és un dels estudis de la Facultat de Belles Arts. El grau ofereix als nostres estudiants la possibilitat de formar-se en la pràctica i el pensament artístic, tenint en compte tant l’especificitat de les diferents disciplines com la realitat transdisciplinària de l’art contemporani.
La Facultat de Belles Arts participa en la setena edició del Festival Lumínic amb dos estudiants.
Aquest alumnes són:
Maria Baron Comes i Guillem Ortega

INS LEONARDO
Alumnes del INS Leonardo
Horari:
Dilluns: 15:30 - 20:30
Dimarts a divendres: 10 - 14, 15:30 - 20:30
Dissabte 10 - 14 Diumenge tancat
Un dels pilars fonamentals de la plataforma Lumínic és el seu Pla Educatiu, l'objectiu del qual és generar espais d'experimentació, coneixement i reflexió al voltant del fet fotogràfic. Per aquest motiu, Lumínic col·labora amb diversos centres educatius amb la realització de tallers i convocatòries per la mostra d'obra artística. El 2021, Lumínic va iniciar una col·laboració amb l'INS Leonardo per la realització d'un cicle anual de tallers amb els i les alumnes de 4r d'ESO. En aquestes cinc edicions, els i les alumnes han tingut l'oportunitat de realitzar fotografies amb càmeres digitals, sessions de selecció, edició fotogràfica i disseny expositiu. El fil conductor dels tallers d'enguany ha estat l'experimentació amb la imatge a la recerca de documentar i retratar la poetica de l’imatge amb el que podem trobar al nostre voltant, ja sigui dins l'aula com a l'entorn urbà. Aquesta exposició mostra els resultats de la creació de l'alumnat al llarg de tot el curs escolar 2025 - 2026.
