#LUMINICFESTIVAL
ARTISTAS
PABLO A. RODRÍGUEZ
Pablo es un fotógrafo de 27 años nacido en la periferia de Barcelona. Su obra, hasta ahora principalmente autobiográfica, documenta su realidad más próxima y se caracteriza por la experimentación en el cuarto oscuro.
JORDI BARRERAS
Jordi Barreras (Santa Coloma de Gramenet 1977) es un fotógrafo documental. Su obra reivindica el valor social y político de la fotografía. Entiende la fotografía como una herramienta de investigación visual que le permite buscar la intersección entre artes, ciencias sociales y fotografía documental y conceptual.
CRISTOBAL ASCENCIO
Nacido en 1988 en Guadalajara, México. Cristóbal Ascencio es un artista visual mexicano.
Su trabajo se centra en la relación que existe entre imágenes y memoria y cómo
construimos diferentes identidades y realidades a partir de esta correspondencia.
ANA BELÉN JARRÍN
Ana Belén Jarrín, nació en Ecuador, estudió fotografía en Barcelona, donde vivió 20 años. Actualmente reside en Galicia.
Le interesa cómo las personas se relacionan con sus cuerpos, así como la manera en que las comunidades habitan y son transformadas por el paisaje que las rodea.
Su formación es de fotografía, diseño gráfico y gestión cultural.
ANDRÉS SOLLA
Andrés Solla trabaja temas relacionados con movimientos migratorios, fronteras, identidad
y memoria. “How To Build a Fence” ha sido ganador del 16o Fórum Fotográfico Can
Basté y expuesto en el festival OFF Bratislava.
Su trabajo más reciente “Un río sin puentes” cuenta con el apoyo de la Unión Europea y
el Goethe Institute dentro del programa “Culture Moves Europe”.
QUIM ESPAÑOL
Quim Español Sala, director creativo y diseñador, trabaja como director creativo de Adidas. Sus campañas publicitarias llegan a un público global, pero su creatividad se extiende más allá de su trabajo. El último proyecto del artista explora la intersección de la fotografía y la IA, mostrando su amor por la experimentación y empujando los límites de las formas de arte tradicionales.
ROTOR ESTUDIO
Ángeles Angulo y Román Torre forman Rotor Studio. Su trabajo se basa en la creación de piezas, dispositivos e instalaciones a medio camino entre la artesanía digital, el diseño industrial y la experiencia audiovisual, dando lugar a esta hibridación de técnicas y formatos muy diversos que parten de lugares comunes
INZAJEANO LATIF
Como persona racializada, doy voz a las comunidades marginadas y arrojo luz sobre sus experiencias. Invierto tiempo en conocer a las personas y los espacios que capto, esforzándome por crear imágenes que desafíen la ignorancia y los prejuicios. Abogo por la diversidad educativa y exploro la coexistencia de la IA con la creatividad humana.
ALEYDIS RISPA
Aleydis Rispa, Sort (Lleida), 1964. Se licenció en Bellas Artes, especialidad de Imagen, por la Universidad de Barcelona en 1988. Actualmente es profesora de fotografía en la EASD Serra i Abella (L'Hospitalet de Llobregat). Desde 1989, año en que ganó el Premio de Fotografía de la Bienal de Barcelona, ha expuesto y publicado su obra regularmente.
BLANCA VIÑAS
Su obra ha sido expuesta en diferentes exposiciones individuales y colectivas. A Place Where Light Casts Many Enigmatic Shadows en la Galería ArtSümer de Estambul y “La Cambra Fluïda” y “Vinyes revelades” dentro del proyecto coral Terra-lab son algunos de sus proyectos más significativos. El 2020 publicó su primer libro Tratado de fotografía desobediente.
ROOPE RAINISTO
Roope Rainisto es un artista, diseñador y fotógrafo finlandés apasionado por contar historias. Su trabajo explora los límites entre lo real y lo virtual. Sus colecciones de NFT "Life In West America" y "Reworld" se encuentran entre las colecciones de arte de IA más valiosas de todos los tiempos.
LUCÍA MORÓN
Lucía Morón nació en Buenos Aires, Argentina. Es artista visual, arquitecta y docente.
Sus obras fueron expuestas en el Palacio de Westminster en Londres y en el Festival Off de Les Rencontres d’Arles 2022, entre otros.
Actualmente, sus proyectos vinculan la fotografía con el collage, el dibujo, la escritura y el
archivo familiar.
LARA AMAT
Lara Amat (1989)
Estudia Bellas Artes en la Universidad de Barcelona, donde se acerca a la fotografía, la escultura y el grabado. Participa en exposiciones colectivas, como la Bianyal (2021, La Garrotxa); e individuales, como Exercicis per imaginar un volcà (2022, CC Can Basté, BCN), o La pedra que cau del cel no mira a qui toca (2023, Espai 19, BCN).
ARCHIVO NACIONAL DE CATALUÑA
En el marco del Festival Lumínic de Sant Cugat del Vallés y con la voluntad de compartir con la ciudadanía la reciente adquisición de algunas de las piezas creadas durante ese viaje, el Archivo Nacional ha producido la exposición Dora Maar. Viaje a Cataluña, con Victoria Combalía como comisaria.
LOLI LABOUREAU
Dolores, una fotógrafa nacida en 1994 en Buenos Aires, Argentina, se formó en Nueva York y comenzó a trabajar en Spring Studios durante las temporadas de Fashion Week. Su estilo es plástico y pop, con influencias de artistas como Martin Parr, La Chapelle, Marcos Lopez, Steven Spielberg y Tarantino. Además de su talento fotográfico, Dolores es conocida por su sentido del humor y su risa contagiosa. Un chiste recurrente es que sus padres son anestesistas, lo que la lleva a buscar maneras de "anestesiar" visualmente a sus espectadores con sus fotos. Ha ganado premios y expuesto su trabajo en galerías internacionales. También ha incursionado en el campo de la dirección de arte. Con su enfoque fresco y su búsqueda constante de la creatividad, Dolores ha establecido su nombre en la escena de la fotografía contemporánea, expandiendo constantemente su visión artística, pero siempre recordando que la dosis de anestesia tiene límites, a diferencia de su creatividad.
TALLER ESTAMPA
Estampa es un colectivo de programadores, realizadores e investigadores que trabaja en los ámbitos del audiovisual y los entornos digitales. Su práctica se basa en una aproximación crítica y arqueológica a las tecnologías audiovisuales, en la investigación de las herramientas e ideologías de la inteligencia artificial y en los recursos de la animación experimental.
ESCUELAS
FACULTAD DE BELLAS ARTES
El grado de Bellas Artes es uno de los estudios de la Facultad de Bellas Artes. El grado ofrece a nuestros estudiantes la posibilidad de formarse en la práctica y el pensamiento artísticos, teniendo en cuenta tanto la especificidad de las diferentes disciplinas como la realidad transdisciplinaria del arte contemporáneo.
La Facultad de Bellas Artes participa en la tercera edición del Lumínic Festival con dos alumnos.
Estos alumnos son:
Carmen Barreiro Rubio con "Camino a Monte Largo"
Iona E. Quesada con "Luz tímida"
GRISART
La escuela Grisart participa en la tercera edición de Lumínic Festival con el alumno Jen McLain donde mostrarán su obra Dystopia.
INSTITUTO DE ESTUDIOS FOTOGRÁFICOS DE CATALUÑA
El Instituto de Estudios Fotográficos de Cataluña participa en la tercera edición de Lumínic Festival con la alumna Pau Vendrell que mostrará la obra ‘Kalidoscopio De La Família Contemporanea’ en la sala Abacus de Sant Cugat.
ELISAVA
Elisava participa a la tercera edición del Lumínic Festival con la alumna Meghan Mathews donde mostrara su obra "It was good enough for our mothers" que han realizado en el Máster de Fotografía y Diseño.
EL OBSERVATORIO
El Observatorio participa con la tercera edición del Lumínic Festival con dos alumnos donde mostrarán la obra que han realizado en el curso de Fotografía Documental de Autor.
Estos alumnas son:
Maria Canamasas Font con "Elvira"
Wayra Ficapal con "El paisaje invisible"
